音楽理論カリキュラム
■第一章■基礎作曲
●SATB作曲
１．クラシック・コードアナライズ。
２．インターバルの基礎。
●スケール
１．基礎スケール概念。
２．モード概念。
３．ドミナントスケール概念。
●コードその1
１．トライアドの仕組み。
２．7th系コードの仕組み。
３．テンションの仕組み。
４．ダイアトニックコード。
５．コード進行方法の基礎概念。
●コードその2
１．セカンダリードミナント。
２．エクステンド・ドミナント。
３．Related II-7コード。
４．リハーモナイズ方法論。
●メロディーの基礎
１．単旋律と和音の関係。
２．メロディックマニピュレーション。
●モーダルインターチェンジ
１．マイナースケール理論。
２．メジャーコード、マイナーコード同時使用論。
●クリシェイ
１．ライン・クリシェイ。
２．II-V7進行におけるクリシェイの役割。
●コンピューター作曲の基礎
１．シーケンサー。
２．オーディオレコーディング。
●etc
■第二章■上級作曲
●ブルースの起源と現在
１．ブルースコード理論。
２．ブルーススケール理論。
３．アドバンス・ブルースコード進行。
４．ブルースメロディーの基礎。
●代理コード
１．Substitute Dominant。
２．Extended Substitute Dominant。
３．Secondary Substitute Dominant。
４．Related II-7(Substitute)。
●ディミニッシュについて
１．シンメトリック・ディミニッシュスケール。
２．ディミニッシュコード論理。
３．#IV-7b5の論理。
●モジュレーション
１．ディレクト・モジュレーション。
２．ピヴォットコード・モジュレーション。
３．トランジショナル・モジュレーション。
●シチュエーション作曲
１．CM、映画、TV。
２．演劇。
３．ラジオ。
●コードその3
１．ポリ・コード。
２．インヴァージョン。
３．ハイブリッド・コード。
●フレーズ解釈
１．オスティナート。
２．レイヤード・オスティナート。
●etc
■第三章■基礎編曲
●Two Parts SOLI
１．2声和音。
２．アプローチクニック。
●Four Parts SOLI
１．クローズ・ヴォイシング。
２．ドロップ・ヴォイシング。
３．メロディック・テンション。
４．ハーモニック・テンション。
●Three Parts SOLI
１．クローズ・ヴォイシング。
２．オープン・ヴォイシング。
３．トライアディック・ヴォイシング。
４．Four Part ヴァリエーション。
●Five Parts SOLI
１．ダブリング・ノート。
２．パート操作。
３．SOLIヴォイシング type A。
４．SOLIヴォイシング type B。
●アプローチテクニック
１．ダイアトニック・アプローチ。
２．クロマティック・アプローチ。
３．パラレル・アプローチ。
４．ドミナント・アプローチ。
５．インディペンデント・アプローチ。
●Spread Voicing
１．Given Lead。
２．No Given Lead。
３．アティキュレーション。
●ジャズビッグバンド・アレンジ
１．スモールコンボ編曲。
２．ビッグバンド編曲。
●コンピューター編曲
１．サンプル音源の使用法。
２．エフェクト効果の具体例。
●etc
■第四章■上級編曲
●メロディック・エンベリッシュメント
１．対旋律。
２．各楽器を最大限に生かすメロディー法。
３．Consideration of Scales。
●アドバンス・コード概念
１．4th ヴォイシング。
２．クラスターヴォイシング。
３．アッパーストラクチャー・トライアド。
４．Spreads for 6 Horns。
●オーケストレーション
１．コンテポラリー編曲（小編成オーケストラ）。
２．フルオーケストラ編曲